Красочные картины Елены Симурзиной

 

Елена Симурзина - художник-живописец реалистического направления. Ей близка российская школа живописи, важны ее традиции. Для творчества Симурзиной характерно свое видение и переосмысление натуры, время и место само подсказывает Елене творческое решение.

Елена родилась в 1976 году в Туле, живет в Москве. Симурзина– член Союза художников России (МОСХ). Она окончила Колледж искусств  в 1998 году по специальности художник-преподаватель; Тульский Государственный Университет по специальности дизайнер в 2003 году и курс рисунка и живописи в МХПА им. Строганова в 2012 году.

Елена принимала участие в крупных российских и международных проектах: Фестивале Женского искусства в Сеуле, международных выставках в Копенгагене, Братиславе, Софии.

У неё прошло более 20 персональных выставок: в ГВЗ Москвы "На Каширке", "На Варшавке", в Туле, Новосибирске и Барнауле, Тарусе и музее-заповеднике "Поленово", Каире, Тунисе и в других местах.

Работы Симурзиной находятся в государственных музеях и галереях Липецка, Курска, Барнаула, Элисты.

Она много путешествует и работает на пленэре. Елена участвовала в коллективных пленэрах СХР в Курске и Липецке, в пленэрах ТО "Ирида". Писала на коллективных пленэрах в разных городах России, и за границей во Франции и Словении.

Открытие выставки «Искусство Африки вчера и сегодня»

 7 декабря 2024 года в городе Серпухов состоялось открытие выставки «Искусство Африки вчера и сегодня», организованной АНО "центр деловых и культурных связей со странами Африки" и МБУК «Музейно-выставочный центр» г. Серпухова.

Выставка организована в рамках реализации решений Второго Саммита и Экономического и гуманитарного форума «Россия – Африка» по развитию и укреплению сотрудничества в области образования, культуры и искусства между Россией и Африканскими странами и в связи 30-летием МБУК «Музейно-выставочный центр» г. Серпухова.

В экспозиции представлено более 200 работ, представляющих традиционное и современное искусство африканского континента.

В выставке принимают участие Фонд развития просветительских инициатив В. Д. Поленова из г. Тула (коллекция традиционной африканской скульптуры и масок Эдди Наварро), московская Галерея ТрадАрт (коллекция современной танзанийской живописи тингатинга), современные африканские дизайнеры, модельеры и художники. Дополнили выставку работы российских мастеров декоративно-прикладного искусства, вдохновленные африканским искусством.

На торжественном открытии выставки выступили:
Директор МБУК "Музейно-выставочный центр" - Мантуло Валентина Ивановна.
Генеральный директор АНО «Центр деловых и культурных связей со странами Африки» - Кейв Инга Августовна.
Начальник управления культуры администрации городского округа Серпухов - Котова Елена Владимировна.
Ведущий специалист экспозиционного отдела Музея-усадьбы В.Д. Поленова - Баева Надежда Васильевна
Киновед, кинокритик, директор кинопрограмм международного кинофорума (МФК) «Золотой Витязь», преподаватель ВГИК, ведущий авторского клуба «Российское кино» при РГБ - Семенюк Александр Григорьевич.

В открытии выставки приняли участие африканские модельеры, дизайнеры и художники из Нигерии, Камеруна, Бурунди, Гвинея-Бисау, Кении, Эфиопии, российские дизайнеры и художники, вдохновленные культурой Африки.

Преподаватели и студенты ГАПОУ "Губернский колледж" и студии Театра моды "Вступление" города Серпухов организовали дефиле-показ работ африканских дизайнеров, которое вызвало огромный интерес у гостей выставки. Шоу-показ чередовался с выступлением студии этнической перскуссии «Magsum» из города Подольска, которое ошеломило присутствующих зажигательными африканскими ритмами. В течение двух месяцев на выставке посетители могут увидеть яркую и неповторимую живопись тингатинга, ритуальные маски ,африканскую национальную одежду, модные современные бренды одежды из афрохлопка и аксессуары, украшения из бисера, сумки ручной работы. 

У России и Африки есть огромный потенциал к сотрудничеству в области культуры, взаимный интерес. На два месяца Музейно-выставочный центр г. Серпухов станет площадкой для культурного обмена культурой и показа африканской моды, красоты и элегантности.

Выставка работает с 8 декабря по 28 января 2025 г.

https://serpuhov.bezformata.com/listnews/iskusstvo-afriki/140056192/

Симба из Конго на русской земле

Знакомьтесь, Серафим Макангила, рок-музыкант из Африки, лидер группы Simba Vibration. Мультфильм "Король-лев" смотрели все? Помните Симбу? И, наверное, не все знают, что симба на суахили означает "лев". Вот он.

Серафим Макангила родился в Конго в 1968 году. Второй родиной ему стал Советский Союз, куда он приехал учиться, изучал русский язык в Донецке с сентября 1990 до июня 1991 года. Поступил в Ленинградский горный институт, который закончил в 1996 году как магистр экономической науки в горно-добывающей отрасли....

Так Серафим должен был стать экономистом, но в итоге стал музыкантом...

"Послушай, я в каждом звуке,
В шорохе,в громе,во вдохе,
Смотри,я в каждой мысли,
В путеводителе,дороге..."

Simba Vibration

Серафим Макангила и гр.Simba Vibration в док.фильме

https://vk.com/video5392623_160644524?list=45f52d8f143d702fa4

Серафим поет на нескольких языках: суахили, лингала, французском, русском и английском.

"Я в каждом звуке. Серафим Макангила и друзья". Фестиваль Африка.

Москва 2022

Подробно о творчестве группы https://vk.com/simbavibration

Рассказ о творчестве  Серафима Макангила в России 90-х, тогда он был участником рок-группы Markscheider Kunst

Космическая мистерия в картинах Василия Вятича

Беспредельность открывается не в монохромной гамме, а в богатой цветовой палитре: он пытается передать непереводимые колористические оттенки инобытия с помощью земных красок.

Художественное решение картин Василия Вятича близко к приемам сюрреализма – это поток бессознательного; но если для сюрреалистов важен сам процесс, течение энергии, безотносительно к тому, каков будет результат, то мастер – космист всегда имеет ввиду вполне конкретную задачу: его творения затрагивают в человеке самый чувствительный орган – сердце, заставляя его звучать в такт с Беспредельностью. 

Одна из картин художника называется «Колыбель Огненного цветка». Над волнами кипящего огненного озера в изумрудно-лазоревом пространстве, в

колеблемых космическим ветром всполохах плывет огромный желтый цветок. Его точеные резные

лепестки излучают ровное бордовое сияние; заключенный в хрустальную оболочку, он кажется воплощением кристальной ясности достигшего совершенства духа.

Вятичу близка мифология, тайные знания древних, с помощью которых можно непосредственно общаться с Незримым в момент экстаза или озарения. Установить связь с пространством иного состояния материи помогают шаманские и духовные практики. 

На выставке было несколько «шаманских» картин Вятича – «Маска волка» и «Маска медведя». Дикие, свирепые

«лики» животных – духов, помогающих человеку совершить переход в потусторонний мир, вызывают ужас и священный трепет. Внимательно вглядываясь в изображение зверей, зритель идентифицирует себя с ними, подобно тому, как это делает шаман во время шаманского действа, временно превращаясь в то животное-дух, маску которого он надевает, и таким образом приобретая свойственные духу-покровителю знания и тайные силы. 

Мифологическим можно назвать и произведение «Духи трав и цветов», отражающее представление о том, что у каждого цветка и растения есть своя душа. Среди буйно цветущей растительности, в сплетении трав, стеблей, листьев, венчиков цветов парят, порхают, общаются друг с другом маленькие красивые существа – эльфы -

чудесные существа из параллельных миров.

С.В.Колодиева «Космическая мистерия»

Выставка и фестиваль искусств в МЦР.

Журнал «Культура и время» 2 – 2010 г.

Из Африки в Россию с любовью

 

Дэвид Диого Атте родился в столице республики Гана городе Аккра в 1963 году. Мама Дэвида была учительницей прикладного искусства, поэтому у ее сына и возник интерес к творчеству. Под ее руководством будущий художник работал над проектами народного творчества. Это способствовало дальнейшему развитию интереса в этой области и помогло поступить в Колледж искусств Гренатта.   

Дэвид Диого участвовал в Мировом художественном молодежном движении, которое проходило в Российском центре культуры в Гане, и получил там диплом. Все это дало ему шанс поехать в Россию для дальнейшего обучения.  

Дэвид Диого Атте приехал в 1989 году и поступил в Московский государственный институт искусств имени Строганова на отделение  графического дизайна.

Художник мечтает пробудить у людей разных стран интерес к изучению африканской культуры и искусства, помочь понять ее богатство и многообразие. 

Другой мечтой является создание благотворительного фонда для помощи детям-сиротам, и первые шаги для ее осуществления уже сделаны: после проведения выставки-продажи в Американском медицинском центре 20 процентов вырученных средств Дэвид Диого Атте направил в сиротский фонд Российских благотворительных учреждений и в Суданский фонд образования.

В 2013 году Дэвид Диого принимал участие во II Международном проекте «Абстрактное искусство в современной России» Выставка «Пространство идеального»проходила в Москве.

В 2023 году художник участвовал в Международном культурном фестивале «Солнцеворот-4» в посольстве Болгарии в Москве. 

Картины Дэвида Диого Атте – символичные и абстрактные, с яркими цветовыми оттенками – приносят людям радость и хорошее настроение. На выставке представлены работы, выполненные в технике холодного батика: «Мать и дитя», «Мирная Африка», «Праздник для всех», «Фестиваль королевы», «Фестиваль луны», «Праздник близнецов», «Маска» и другие.

Художник не только развивает абстрактное африканское искусство, но и работает в технике батик. Дизвйнерская одежда от Дэвида Диого.